Una gran torre con un 133, una SB16, 32 de ram, 1 gb de disco duro y una vga que pueda dar 800x600 pixels de resolucion (para verlo mejor) es todo lo que tengo, junto con una cadena de música convencional.
Para sacar o crear sonido utilizo todo lo que suene y se pueda grabar en wav: micrófonos, discos de vinilo, CD's, MP3, cintas de cassets,la radio, internet, Rebirth, CoolEditPro.
Para mejorar el sonido wav utilizo el CoolEditPro.
Para crear instrumentos, samplear y secuenciar utilizo el Fasttraker 2.09.
Para oir los temas utilizo el Winamp.
El sistema operativo es el windols 98.
Antes de nada, para aclarar términos:
- WAV: formato de archivo que maneja Windows que contiene unos y ceros. Si lo abres con cualquier programa (hay muchísimos) que soporte este formato , suena.
- XI: formato de archivo de instrumento del Fasttraker. Básicamente es uno o varios wav o archivos similares (aiff, smp, etc.) con información suficiente para que se transforme en un instrumento musical.
- MOD: formato de archivo de módulo (un tema, vamos) que se genera y reproduce con Fasttraker o con cualquier otro programa de ese estilo.
- XM: formato de archivo de módulo mejorado con más prestaciones que el MOD.
- Frecuencia de muestreo: ciclos que se utilizan a la hora de grabar sonidos (en wav, por ej.). Cuantos más ciclos (hertzios), más fiel es el resultado pero más ocupa.
- 8 Bits o 16 Bits: sonidos graves a 16, agudos a 8, intermedios a elegir (por lo que he visto).
- Amplitud: longitud de onda, se mide en decibelios y es el volúmen de sonido.
- Samplear: grabar un sonido de la fuente que sea a un formato audible, por ej. wav.
- Sample: archivo que contiene sonido previamente grabado.
- Beat: unidades mínimas de asignación de notas (entre un beat y el siguiente existe el espacio mínimo posible.
- Pattern: trozos en los que se divide un tema en formato xm. Pueden ser de longitud variable; yo, normalmente utilizo 64 beats para cada pattern.
El método que uso para componer un tema es el siguiente:
Siempre grabo en mono los sonidos wav, si el wav viene en estéreo, con el CoolEditPro lo convierto a mono, sino me gusta, lo filtro, lo corto, lo reverbero, lo ecualizo, lo comprimo, lo hago mil perrerías hasta que queda como me gusta, si me sigue sin gustar lo guardo por si acaso, o lo borro. Es mejor utilizar para empezar muestras de sonidos neutras, quiero decir, con un nivel de ecualización 0, lo más puro posible, ya habrá tiempo para retocar. También es conveniente que el sonido no tenga ruido o muy poco (dependiendo de los resultados que quiera sacar). Todos los sonidos los compenso proporcionalmente en amplitud (los sonidos graves les doy más amplitud y los agudos menos para que suenen al mismo nivel).
El Rebirth lo utilizo prácticamente para hacer líneas de bajos y generar algún sonido de percusión que luego convierto a wav. Después paso el wav a mono y lo retoco con el CoolEditPro si quiero hacerlo más interesante.
Yo no soy un ingeniero de sonido, pero por lo que he visto, los sonidos graves (bajos, bombos, etc.) grabados a 8 bits suelen tener mucho ruido de fondo y por eso los grabo a 16 bits donde el ruido es prácticamente nulo, por el contrario, los sonidos con frecuencias altas (platos, voces, cajas, etc.) grabados a 8 bits suenan igual que a 16 bits, por lo tanto a 8 bits el wav ocupa la mitad. Otra cosa es la frecuencia de sampleo. Una frecuencia de calidad es el doble de la frecuencia del umbral del oído humano: 22050 hz. umbral oído, 44100 hz calidad CD. No obstante hay sonidos que suenan muy bien a 22050 hz, o a otras frecuencias, otros no. Cada sonido tiene su frecuencia justa dependiendo del efecto que quiera dar a la hora de escucharlo. Jugando con los hz. y los bits se llega a la calidad que se quiere. El efecto estéreo se dá con el Fasttraker.
Todo lo siguiente dependerá del tipo de tema a componer, la siguiente explicación es la manera de componer el tema "Ramix.xm" (tema que se incluye en esta web).
Cuando tenemos los samples o instrumentos elegidos los cargo en el Fasttraker. Se pueden cargar varios samples en un instrumento asignándoles una o varias notas a cada sample. Ya ubicados los intrumentos, utilizo un canal para cada instrumento de percusión (sonidos cortos), 4 canales (o más) para la sintonía principal (sonidos cortos o medio largos), uno o dos canales para los bajos (sonidos cortos), 2 canales para cada instrumento tipo "string" o fondo (sonidos largos) y uno o varios canales el resto de los intrumentos (sonidos cortos, medios o largos).
Lo primero es la composición de la sintonía principal y consta de 4 patterns. El instrumento de la sintonía es un único sample de sintetizador. En esos mismos 4 patterns incluyo los fondos o "strings" (sample de sintetizador), el acompañamiento (piano sampleado), los bajos (sintetizados) que también son un sample y los ritmos (bombo, platos, clap y golpe de plato).
Una vez acabados y depurados esos 4 patterns que yo los llamo patterns maestros, los grabo por separado y empiezo a componer el tema que es un desarrollo de los patterns maestros introduciendo variaciones. Este tema "Ramix.xm" es muy discreto y dura poco tiempo, básicamente tiene un preludio, una subida, una sustentación de los patterns maestros y una bajada donde la sintonía principal es bajada una octava, después se "caen" los sonidos para fusionar bien con el preludio.
Este tema lo hice en unas 5 horas (hay que aprovechar la inspiración) y es de lo mejorcito que tengo. Pienso en mejorarlo en un futuro no muy lejano.